Vastineessaan Jonna Strandberg viittaa
haastattelussani olleeseen sitaattiin URBin naiskoreografeista (Heini Keipinen: Vanha kunnon URB, Tanssi 4/09). Tarkoitin
haastattelutilanteessa nimenomaan naiskoreografeja, jotka ovat itse aktiivisesti
osa katutanssikulttuuria Suomessa. Siksi jätin laskujen ulkopuolelle Arja Tiilin ja Reija Wäreen kaltaiset taidetanssikentällä etabloituneet koreografit,
vaikka he ovatkin työskennelleet myös katutanssijoiden ja katutanssin parissa.
Tarkennus oli hyvinkin tarpeen, siitä kiitos Strandbergille.
Suhteessa siihen, että katutanssin
harrastajat ja tekijät ovat Suomessa suurelta osin naisia, ammattilaisia naiskatutanssijoita ja -koreografeja on vähän.
Tämä johtuu osaksi siitä, että suomalaisen katutanssin osaamisen kärjessä on
miesvaltainen b-boying eli breikkaaminen, joka on akrobaattisuudessaan ja
näyttävyydessään muita katutanssilajeja helpommin myytävissä katutanssia
tuntemattomalle yleisölle.
URBin ja suomalaisen
urbaanin taidetanssin kannalta suurin rasite on, että monelta ammattilaiskatutanssijalta (sekä
miehiltä että naisilta) puuttuvat välineet työstää taidettaan uudessa
ympäristössä ja kontekstissa. Merkitykset, jotka ovat treenisalissa itsestään
selviä, eivät teatterin lavalla artikuloidu esiin samalla tavalla. Tuodessaan
taiteensa teatteritilaan katutanssijat ovat usein tietämättömiä teatteri- ja
taidetanssin perinteistä. Tämä lienee syy siihen, miksi niin monen urbaanin
taidetanssiteoksen taustalla on taidetanssikentällä toiminut koreografi,
valosuunnittelija tai muu ammattilainen suuntaa antamassa.
Jo pelkkä katutanssin
tuominen teatteritilaan on kahden kulttuurin fuusio, jossa molemmilla olisi
paljon annettavaa toisilleen. Tietämättömän tai taitamattoman käsissä
katutanssi kuitenkin menettää teatterin lavalla suuren osan rikkaudestaan.
Tuolloin katutanssi jää tradition syviä kulttuurisia, yhteiskunnallisia ja
historiallisia merkityksiä tuntemattomalle katsojalle tai kriitikolle vain
”energiseksi tanssin ilotulitukseksi”.
On tärkeää, ettei
katutanssia esitellä vain viihteellisenä taidemuotona. Jotta suomalainen
urbaani taidetanssikulttuuri voisi
kasvaa ja kehittyä, on annettava aikaa ja mahdollisuuksia syventävälle
liikkeelliselle ja kulttuuriselle analyysille ja koreografiselle työskentelylle.
Yhteiskunnallisuus, aktiivisuus ja kantaaottavuus urbaanin kulttuurin
keskeisinä ihanteina ja päämäärinä saavat syventävän prosessin aikana tilan ja
mahdollisuuden avata arvomaailmaansa urbaanin taidetanssin kautta.
Sonya Lindfors